Palabra de Julio Viernes

La nueva actualización de Polyfauna de Radiohead.

Justo este septiembre, se supone que el grupo tiene que empezar a grabar su nuevo LP. La nueva música de la app telefónica Polyfauna podría proporcionar pistas de cómo va a sonar o de que va a ir el próximo álbum del grupo de Thom Yorke. 

Pero de nada valen las palabras, lo mejor es sumergirse en la extrañeza musical y visual del nuevo Polyfauna. Podría intentar definir las imágenes y la música, pero me lo ahorro. Sería absurdo.

Si están aburridos de su viejo rock y su clásico pop (y me refiero por igual a The Who y Arctic Monkeys) y quieren algo interesante y distinto, aquí lo tienen.

                                                                             Bluff a lo Springsteen.

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Este fin de semana ha fallecido a los 67 años, a causa de una insuficiencia cardiaca, Glenn Cornick, el bajista original de Jethro Tull, el que tocó en los 3 primeros discos del grupo. 

Casualmente, sin saber nada hasta ayer domingo, este fin de semana estuve reescuchando los 4 primeros de Tull, y los 4 primeros de Led Zeppelin.

Lo del zeppelín de plomo es una barbaridad, una absoluta burrada. Gran rock inmaculadamente tocado, producido, y con muy buenas canciones. Uno llega a la conclusión de que en los 70, en lo que a ROCK se refiere, estaban Zeppe y luego el resto. Es un apabulle total y absoluto, deslumbrante. Eran ladrones de guante blanco, cierto, pero todo lo que caía en sus manos lo mejoraban. No es extraño que sigan reeditando discos a todo meter, su música sigue y seguirá interesando.

Los primeros LPs de Jethro son bonitos, más sencillos que sus entregas posteriores de los 70, medio folkies, medio blues, también rock. Los dos primeros están bien, pero les falta algo. Pienso que el 3º, “Benefit”, es el mejor de los que grabó Cornick para Tull. Es el más recio, rockero, sin perder sus esencias acústicas. Carlos Abraxas dice que este es el mejor de los primeros, y creo que así es, se crecen en él.

Arriba “Son” de “Benefit” (1970). No diré que es punk (no es “Communication Breakdown” de Zeppe), pero ese punteo de guitarra es muy original, no está nada lejos de los riffs de Phil Manzanera para Roxy Music, una canción muy interesante.

Precisamente este “Benefit”, era de los pocos discos de Jethro Tull que no llegó a a tener mi hermano Juan Carlos (va para él este post), muy fan, que llegó a poseer casi todos.

La verdad es que a mí del grupo líderado por Ian Anderson me gustan sobre todo canciones sueltas (“Song For Jeffrey”, “Love Story”, “Bouree”, “Sweet Dream”, “Locomotive Breath”, “Inside”…), más que los LPs propiamente dichos. Por eso, aunque sea un poco trampa, mi LP favorito es el extraordinario doble “Living In The Past”, una colección de rarezas, directo y algunos hits de primera época, editada en 1972.

                                                                                Jesús.


Los Caramelos lanzan LP en vinilo en Discos Walden →

Tropecientos años después llega el primer LP propiamente dicho de Los Caramelos, el de 2002 era una colección de maquetas.

Me gustó aquel CD de Spicnic, hubo algún “iluminado” que dijo que ese era el mejor disco de la historia del pop español. Este tipo de afirmaciones taxativas, entre la soberbia y el humorismo, las suelen hacer los que menos saben de pop español. 

El disco estaba bastante bien, pero le sobraban canciones. Un disco pop no debe llevar tal número de canciones, 29 en concreto. Si Charlie Mysterio lo hubiera dejado en 13 o 14 la cosa hubiera quedado mucho mejor. Charlie tiene el pop, sabe hacer canciones maravillosamente bien, pero parecía tener prisa por liquidar el pasado. Sobran varias versiones que están bien sin más, y alguna que otra propia. 

Compré y disfruté el disco en su momento, pero se lo dejé a un amigo… Y me quedé sin él.

Hoy lunes 1 de septiembre, Discos Walden publica el primer LP “real” de Charlie, que lleva por título “Esconde tus Alas en la Torre Fantasma”. La edición es exclusivamente en vinilo. “Impares Imparables”, suena bien, perezosa, como de quererse sacudir el aburrimiento de un verano tostón. Al menos a mí me suena a eso.

18 canciones que hacen prever (especulo), que será un buen disco que contiene un gran disco de hacer una correspondiente criba. De esto Elvis Costello sabe mucho. Que manía de hacer discos tan largos.

                                                                            Julio Viernes


Los Leño más pop, los de su 2º LP “Más Madera” (1980). Esta “Sin Solución” es una canción de plena actualidad. La pongo como modesto homenaje al bajista del power trío castelán (castellano- catalán) Tony Urbano, que falleció ayer.

El disco también traía “La Noche de que te Hablé”:  

http://www.youtube.com/watch?v=2cwt7r_fV3k

Y “Apágalas”:   

http://www.youtube.com/watch?v=xOolNs7RRZM

Un grupo, Leño, bastante más abierto que la gran mayoría de grupos de la movida. Ellos oían un poco de todo. Tony era conocido por llevar camisetas en los conciertos de Sex Pistols, Clash, The Beat o Specials. Si los de la movida se hubieran puesto alguna camiseta de hard o heavy hubiera sido por epatar o hacer la gracia, difícilmente hubiera sido algo sincero. ¿Eran sinceras la camisetas “heavy” de Nacho Canut? Bueno, a pesar de su proverbial afectación, lo más seguro que sí, dado su también proverbial eclecticismo.

                                                                                   Jesús.


Me caía bien Peret, le recuerdo desde que tengo uso de razón. Era uno de los habituales en la TV española en 2 canales. Sus canciones eran sencillas y alegres. Y eran un triunfo total porque conseguían su propósito de hacer pasar un buen rato, le sacaban una sonrisa a todo el mundo.

"Una Lágrima", "Borriquito", "Canta y Sé Feliz", entre otras, canciones conocidísimas, verdaderos hitos populares. Y ese "Muerto Vivo", que el propio Pere Pubill Calaf (nombre real de Peret) ha pedido que suene en su entierro.

Un muerto muy vivo:   http://www.youtube.com/watch?v=D5fRiokC5bQ

En los años 70, muchos grandes de la copla y de la música melódica intentaron “actualizar” su música con bajos, baterías y hasta guitarras eléctricas. Recuerdo, por ejemplo, a Don Antonio Machín (con grupo con guitarra wah-wah) y a Don Juanito Valderrama en el programa “Cantares”, también con el wah-wah a cuestas. Normalmente estos arreglos modernos les sentaban como un tiro a todas aquellas viejas canciones.

El Emigrante:   http://www.youtube.com/watch?v=fb5ckEe6H84

No es el caso de “Xavi”, un extraordinario “rare groove” de Peret cantado en caló. Aquí la rumba y la filia afroamericana se unen en perfecta comunión como si fueran uno sólo.

Buen viaje, maestro.

                                                                                  Julio Viernes


Otro como Dylan, que pasaba por ahí y de repente a alguien se le ocurrió hacerle Sir. Bajito, feo, calvo y encima gay, una desfachatez total la de este hombre. Indignante.

Pero resulta que Elton John fue uno de los artistas británicos más fuertes en USA tras la disolución de los Beatles (mucho más que Bowie, que tardó mucho más en entrar allí por motivos obvios); tiene 8 discos muy buenos entre 1969 y 1973 (“Empty Sky”, “Elton John”, “Tumbleweed Connection”, “17-11-70”, “Madman Across The Water”, “Honky Chateau”, “Don´t Shoot Me I´m Only The Piano Player”, “Goodbye Yellow Brick Road”); tocaba el piano que lo partía - empezó a los 3 años, a los 11 empezó a tener formación académica- y se convirtió, es algo objetivo, en una de las principales fuerzas solistas mainstream de los años 70 (Stevie Wonder, Paul Simon, Paul McCartney).

Western Ford Gateway:    

https://www.youtube.com/watch?v=p7eoG6xb4OM 

Sin embargo Elton no es “chic” ni para los del rock - que escuchan muchas cosas peores, también mejores- ni para los del pop, ni parece serlo para nadie menor de 60 años. Sólo hay que quitarse un poco los prejuicios de encima y buscar un poco, los discos están y estarán ahí. Y, la verdad, encontrar “Honky Chateau” en vinilo original USA (con la solapa) por 5 e; trincar un “Empty Sky” original alemán a 5 e, y ver un “Madman” - portada rugosa de vaquero, gatefold con folleto pegado- a 6 pavos me parece un lujo y casi un regalo. Y en USA supongo que estarán a 1 o 2 dólares… ¿No es esto mejor que comprarse cualquier reedición de cualquier grupo raro que te cuesta mucho más, que la vas a escuchar un par de veces y a criar polvo? Lo mejor es tener las dos cosas sentenciará algún iluminado. Y en eso estaremos de acuerdo.

Arriba, “Just Like Strange Rain”, la cara B del tercer single de Elton John. 1969. Con Roger Pope en la batería, Tony Murray al bajo y la fantástica guitarra de Caleb Quaye sobrevolando la melodía. No está en ninguno de los 8 discos arriba citados. Está en “Lady Samantha”, una estupenda recopilación de sus caras B 1968-1973 que vi apenas hace un mes en las cajas de baratillo del 2 de mayo a 2 euros. Ahí se quedó, ya lo tenía. La música no es mejor por ser más cara. Lo único que encarece la música es la rareza.

                                                                                     Julio Viernes.


¡Cuidado con comprar en Todocolección!
Algunos vendedores te pueden enviar cualquier cosa que les apetezca, no saben (o no quieren) describir los discos como es debido. Todocolección se lava las manos de cualquier problema entre vendedor y comprador. Otro ejemplo más del cutrerío que nos rodea. Ellos siempre ganan, pase lo que pase. Les da igual. Mejor encargar los discos en Ebay, Discogs o en cualquier otro sitio serio. Me he dado de baja, he perdido la paciencia. No tienen seriedad de ninguna clase. Me quito un peso de encima. Segundo, y último, aviso.